含超基本劇情
歐導在映後座談說，對他而言，拍電影和做人，最重要的就是責任感。這話說得真好──香港需要更多有才能和資源的人，對社會抱有責任心和使命感。在紙醉金迷的石屎森林，替冷冰的城市注入人文氣息和關懷的藝術工作者太難得了，這種視野注定他能拍出平實又感動人心，與城市脈動絲絲入扣的作品。爆破廝殺、官能刺激或者能使票房大賣，但能提振和溫暖社會的，始終是能讓人觀看後有種精神抖擻、滿腔熱誠的作品，能喚醒到你的抱負和使命。《非》就是一套有非凡感染力的作品。
《非同凡響》是取材真人真事，拍出特殊學校與傳統學校合辦音樂劇的經歷。曉以大義的故事最著重的是那畫龍點睛的通俗比喻：有特殊需要的學童，就像盆栽的每一塊樹葉，看起來無甚分別，仔細觀察才會發現形狀、紋理不同，不要將不能曬的植物放在陽光下，不必追求像工廠「啤」出來的模組單位。
搵食、耍小聰明、崇尚叢林法則，是「小香港」最典型和具代表性的城市性格，我們在教育中，不論貧富都被教育成為踩著別人上位的優勝者。掉隊的，就像掉進無盡的垃圾堆中，被一個個黑影睥睨凝視著，搖頭嘆息。邊緣弱勢就在這樣的背景下開始他不斷被環境、甚至自我排擠和眨低的歷程──看Fermi的自傳《公義的顏色》，原來香港千禧之初還是在行歧視南亞裔學生的教育政策，弄得他們自我認定是無上流翻生之路；在《非》中，有學童明明通過入學試卻因特殊學校的出身不被取錄，爸爸因為害怕兒子智障被人嘲笑而拒絕帶他出席酒會。如此天真爛漫又單純的他們在成長中會發現自己與別人的不一，受到閒言閒語、差別對待而開始懷疑自己，最壞的情況，是將自己放逐，就像那位找不到工作的畢業生自我反鎖，拒絕世界。
滔滔的媽媽說：「始終有一日我會老，我會死，我唔知佢可以點。」同樣的說話，張超雄的議員也說過。他們真的可以擺脫被囚禁和排拒在主流的生活嗎？香港，有沒有足夠的胸襟容納能力比較差、腦筋不夠快，時常因禮教不善而得罪人的他們？
非同凡響，本義是形容傲立同儕，但放在導演的視角底下，異於正常，又何足懼怕？人本就多元，你想做廚師，他想讀好書，面對被標籤的一群弱勢，為何要覺得他們是醜的代表？所謂傳統名校生，與學童首次碰面時，握手都覺他們有特殊病菌，是外星來的異類──無知，總是人類偏狹和歧視的最大根源，不論貧富、不問出身。流行文化最大的優勢，是能夠將艱澀抽象的概念以直通人心的共同語言描寫出來，更多人了解，社會就能更容納他們因為缺憾而帶來的不完美。
電影承接著歐導平白的電影語言和貼地的寫實風格，你會覺得電影所發生的一切都會在現實發生，劇情的起承轉合沒有因為要製造戲劇張力而夾硬「扭」過來，現實會發生的悲劇，不會以BBQ來取悅觀眾。但正正是題材如此鮮活、貼近、重要而被忽視，貼地的感覺反而變成切身之痛，電戲播放途中紙巾聲、哭泣聲不斷──明明沒有矯情的橋段，現實的殘酷，足夠令你心碎。就像一條小溪，每一個轉彎、每一聲潤水，都來得自然和流暢。貼地，自然貪心，電影內也涉及貧富問題、講及智障人士照顧者的辛酸和掙扎等等，充滿野心又和諧的設定，讓人覺得煙火眾多又互相映襯。
值得一提是劇中三位主角的表現都非常出色，余香凝完全捕捉到女主角的神緒，拿捏到青春期的壓抑、身不由己及無奈。珈琪重演在《大丈夫》和林嘉華的父子戲，也是演得駕輕就熟。FISH的演出也是令人眼前一亮，沒有對白，以肢體語言交代一切。
由社聯資助的這套《非》可能會無聲無息地飄過香港的電影市場，但我認為如果你想支持一下這群對社會有抱負的電影人，想觀看感動人心又帶出社會意識的電影，我非常推薦你去觀看；以戲論戲，《非》的處理也是非常高水準。還未睇的朋友，記得在《非》在九月上映，或者仍在《香港兒童國際電影節 2018》上映時入場支持！