《無名浪子心》是一個「假父子」相忘的故事。
《無名浪子心》的日本原名《夜明け》，意即旭日初升之前（黎明之前）。晨光初現，在我們的心中是充滿期盼的紅太陽。同一個太陽，在四面環海、風高浪急的日本，又是另一番意象。
《無名浪子心》用了岸洋子的舊歌《夜明けの歌》：
「夜明けの歌よ 私の心の
昨日の悲しみ 流しておくれ」
（黎明之前 清洗昨日的悲傷）
歌詞盼望容納夢想，擁護微小的幸福。日本的晨曦，盼望夢想之中又欲忘卻悲傷過去，隱含面向現實殘酷。
《無名浪子心》描繪記憶和身份帶來的沉重，沉重得要人去徹底忘記，抹去過去所有一切。《無名浪子心》自稱「真一」 （柳樂優彌飾演）的少年，因為當年打工一次的愧疚離家出走，之後無緣無故又漂到他熟悉的地方，被木工工匠哲朗（小林薰飾演）發現，「你在幹什麼？」。「真一」伏在岸邊醒來，糊裡糊塗說：「我想找回自己」。哲朗收留他，對「真一」為視如己出。
傷人的旭日
在過去與現在的爭扎中，「真一」燃燒自己的身份證，忘記自己的過去，哲朗和造木廠的工匠似乎不介意「真一」沒有過去。小鎮裡，哪怕是大學生做工匠做舞女，過去對城中人都不重要，《無名浪子心》正正抓緊「彼此在身邊便足夠」的存在感，就是戲中所說的「我很需要你」。
日本有很多沒有身份的人，他們不介意沒有身份，旁人亦不介意「他者」沒有身份。日本的空屋多達845萬戶，5年間增多26萬間空屋，梨樹縣5間當中就有1間是空屋。日本在少子化的大環境下，小城處處都是虛無的無重狀態：家人在哪？工作在哪？如果努力活下去，一個小錯誤便成了全城的話題。如果沒有身份，在小鎮只是吃睡過活，人生僅是如此，又好像沒有所謂。
無處可逃，「真一」最後跑到海岸看的旭日之光，不是朝氣，是傷人。
柳樂優彌最後走出小城，望着旭日，淚如泉湧。導演廣瀨奈奈子道出「黎明之前」忘卻自己之苦，旭日初升又躲不了眼前的「自己」。迷茫、海、《四百擊》？
師承是枝裕和的新導演廣瀨奈奈子拍出千葉小鎮的蒼涼，釋放兩代人內心渴望重生的鬱悶。在去身份、無家族的社會狀態，近年日本劇作家着墨不少。是枝裕和在《小偷家族》刻劃一對小偷夫妻，家中藏屍，造假證件重新生活，一屋多口，無血緣的愛，一樣可以愛下去。去年日本テレビ日劇《anone[あのね]》亦是經典之一，編劇坂元裕二寫出一場刻骨銘心的無血緣關係，印偽鈔的罪人暫且一起生活，不問過去只活當下，「一家人」溫馨動人。
沒有身份證明又如何
我們難以理解，一個年輕人燒身份證，如何重生？《無名浪子心》令我想起2009年市橋達也的逃亡事件。出身中產的市橋達也父親是腦科醫生，母親是牙科醫生，2007年市橋達也殺害外藉英語老師之後，展開了兩年的逃亡生涯。他在父母身上學習了醫療知識，替自己割雙眼皮，弄高鼻樑，剪薄下唇，脫墨。他忍痛易容，由北逃去沖繩只有一個村民的「オーハ島」，之後又回到中部，整個過程沒有人懷疑市橋達也，市橋甚至在沒有身份證明的情況下獲取臨時工作和住宿。
當年市橋的通緝令，到處可見。
日本勞動市場嚴重缺人，沒有戶藉其實也可以找到半職。每年在日本留學的中國人，畢業後會突然集體「失蹤」。政府開始調查有些留學生為何「失蹤」，然後又突然出現在機場回國，明顯是有工廠僱主「收留」。在日本的車站當眼的位置，每個站內都會張貼疑犯的相片。有些疑犯被通緝廿年至三十年。如果他們沒有潛逃，他們都在日本，隱姓埋名過生活。更大的可能，有老闆不介意沒有身份的員工一直工作。
對「他者」，《無名浪子心》的潛台詞是「其實我不介意你沒有身份，只要你在我身邊便可以了」；又或是「不要問我從哪裡來」，彼此相處都會輕鬆一點。日本有很多人口只跌不升的城市，四處散發虛無感，岩井俊二的《燕尾蝶》幻想的、充滿異國風情小國度，就是今日的日本。
「ohayo yokohama 」2009 攝於橫濱 ｜kwan chun hoi
後記：魚場的日出
第一次執導的廣瀨奈奈子起用《誰明赤子心》柳樂優彌適合不過。當年飾演骨瘦如柴、被母親遺棄的少年，15年後憂鬱眼神似是講另一位年輕人的故事，又像是《誰明赤子心》的延續。
喜歡《無名浪子心》只是個人喜好，可能因為柳樂優彌迷茫的一個眼神，也可能跟廣瀨奈奈子曾在日本的魚場曾經打工有關，很多景色與她有感通。留學之際，我在魚場凌晨工作了三年，縱使工資高，日本年輕人不願意做厭惡性的搬運工作。我每天早上都在魚場影日出，輯成影集，給攝影老師評。得出的結論是日本臨岸的黎明盡是傷感，有時放工踏單車回家看日出，心底的悲哀總是作動起來。我開始明白霑叔為何八九六四之後填得「黎明請你不要來」的歌詞。