今年金像獎鄭秀文以《聖荷西謀殺案》及《花椒之味》同時提名「最佳女主角」（影后），結果敗給滿有爭議的《少年的你》周冬雨。當時因為只看過《花椒之味》，就覺得她可能輸在「自己打自己」的「攬炒」吧，但看完《聖荷西謀殺案》之後，認為近年她跟獎項擦身而過，並非單純是評審口味問題。
不知從何時開始，香港電影界覺得欠鄭秀文一座金像獎，故此找她拍戲的時候，總有「演技大爆發」場口，令觀眾看到她有拿獎的資格。無論是《聖荷西謀殺案》或者是《花椒之味》，鄭秀文都有股「我很會演／我想拿獎」的氣勢撲面而來，並非說她演得不好，只是總有種不自然的用力感，加上兩部電影的整體水平一般，更突顯鄭秀文的用力突兀無用。
合拍片扼殺「鄭氏港味」？
歌手出道的鄭秀文，早期拍過不少電視劇，1992年拍第一部電影《飛虎精英之人間有情》，並提名金像獎最佳新演員，其後更拍攝多部賣座港產片，2000年杜琪峰執導的《孤男寡女》更把她推向香港金像獎的準影后（提名）位置，最高峰是2002年分別以《瘦身男女》、《同居蜜友》及《鍾無艷》同時競逐影后殊榮（最後輸給《地久天長》張艾嘉）。
只是2003年香港出現了「合拍片」之後，鄭秀文的「影后」之路似乎就「提名止步」。一如其他香港一線影星，她開始接拍「合拍片」，成績卻不及她拍的「純港產片」理想，如2005年《長恨歌》飾演身處中國動盪年代的上海女子王琦瑤，就被指與她的「港女OL」演技不搭，更因為拍攝途中患上抑鬱症，而停產數年。
鄭秀文休養到2009年才正式復出，但自此她接拍的電影盡是合拍片，無論與杜琪峰導演再合作的《高海拔之戀II》、《盲探》，或者最近為她再度「衝擊」金像影后的《花椒之味》、《聖荷西謀殺案》，甚至還未公映的《八個女人一台戲》、《午夜慢車》…通通都是合拍片，究竟鄭秀文獨特的「鄭氏港味」有沒有被合拍片扼殺呢？
不如先看《花椒之味》及《聖荷西謀殺案》有什麼相同之處：明明題材、台前幕後的陣容不同，但兩部電影除了皆是合拍片之外，巧合地一樣是改編作品——《聖荷西謀殺案》改編自莊梅岩同名舞台劇，《花椒之味》改編自張小嫻小說《我的愛如此麻辣》。縱使幕後主創人員沒有明言，卻看得出電影為了遷就合拍，故事上作出明顯的改動，令成品「不上不下」，某程度上對鄭秀文的表現可能有所影響？
當賣點只剩下她的演技…
未看過《聖荷西謀殺案》舞台劇，只是聽說原著的「港味」最濃：主角是一對香港人夫婦，故事更著重人在異鄉的心理壓抑，例如未能適應美國生活的的恐懼、豪華大宅與世隔絕的寂寞…等等，夫婦的秘密因為第三者的闖入而大爆發，甚至有人死亡收場！
電影看似保留以上橋段，可是卻作出最重要的改動——男主角改成大陸新移民，最後的死者亦另有其人？！難怪看過舞台劇的觀眾，說電影已經變成另一個故事！單看電影，覺得《聖荷西謀殺案》是一個香港女人（鄭秀文）欲求不滿的故事：她為了「綠卡」與另一個香港人（林嘉華）結婚，後來為求真愛與非法大陸移民（佟大為）合謀殺夫，讓他取代丈夫的身份，與自己組成幸福家庭，結果卻因為兒時好友（蔡卓妍）從香港來訪，慢慢搗破恩愛夫妻生活美滿的假象。
可惜就短短89分鐘的觀影經驗來說，前半部混亂跳躍的敘事剪接令觀眾難以投入，直到後半部才能感受到女主角的暴走、控制欲，以及如何因為好友的「威脅」而被「迫瘋」的心路變化。雖然鄭秀文有把女主角的矛盾掙扎好好傳遞給觀眾，熟悉她過去形象的觀眾感慨看到「不一樣」的她，可是電影其他部份跟不上，包括被改頭換面的劇本，眼高手低又老派的導演潘源良，以及與她欠缺火花的兩位對手。
縱使角色已經為佟大為度身「改造」，電影還是看不到大陸移民既受控於女主角的恐懼，又渴望打進其他華人圈子的複雜微妙心理，看罷全片只覺得他對鄭秀文沒由來地發晦氣，連不到後來的「真相」；至於竟然沿用「阿Sa」腔演戲的蔡卓妍，更令人頻頻出戲，理應有秘密而敗走美國的輕熟女，被她演成不知天高地厚的「𡃁妹」，觀眾邊看邊反白眼，就算後來她被鄭秀文的瘋狂迫出真反應，整體上還是浪費了這位「闖入者」。
當賣點還是「不一樣的她」…
至於《花椒之味》的原著小說《我的愛如此麻辣》，本身就是關於散落於兩岸三地的姊妹因為喪父而重聚，其後更攜手合作打理他生前留下的火鍋店，繼而學習相處與諒解，散發住濃烈的「維穩味」。雖然一樣未看過原著，只是看到書名，直覺認為小說更著重愛情，而電影名字的更動，變成更強調「父親的味道」？
看過小說的評論指電影改動很大，只保留原著的人物結構及若干細節，劇情與性格遭遇等皆大為更改，甚至連角色名字及姊妹順序改掉（書中香港的如星是小妹，電影香港的如樹是大姐），所以能夠當成全新故事。現在的《花椒之味》更像華語版《海街女孩日記》，不過日本那邊是三位成年人與一位少女打破隔閡，學習互相理解，這邊卻像三名不相干的成年人，因為血緣關係，忽然毫無芥蒂地親厚，姊妹情不太自然。
三姊妹當中，重慶的小妹（李曉峰）只像花瓶般存在，主要戲份集中在香港的大姐（鄭秀文）及台灣的二妹（賴雅妍），後者因為中性打扮，角色又敢愛敢恨而更為搶鏡；至於戲份最重的鄭秀文，外表上架起眼鏡以掩蓋星味，角色性格則含蓄內斂，隱藏她對亡父的愛恨交纏，甚至影響到感情生活，看得出她很用心詮釋這個平凡又常見的中年女子。
可是出現了另一個迷思：當大家過份強調鄭秀文「演得出色」、「代表作」，卻把電影其他部份選擇性略過，整體是否失衡呢？《花椒之味》跟《聖荷西謀殺案》一樣，有不少特別場口給她作「演技大爆發」，希望觀眾感受到「不一樣的鄭秀文」，那種刻意造就感貫徹全片，反而顯得不自然；加上電影還請來她兩位的有名螢幕情侶（劉德華、任賢齊）客串，太著跡的fan service更令非粉絲觀眾一下子抽離。
因為合拍所以亂改？
無論是《聖荷西謀殺案》或《花椒之味》，觀眾的正面感想幾乎只有「鄭秀文」——「鄭秀文脫胎換骨」「鄭秀文展示不一樣的演技」「鄭秀文這樣」「鄭秀文那樣」…並不是每個入場的觀眾都是鄭秀文的fans喔！究竟電影如何吸引對她沒興趣的「一般觀眾」呢？很難猜度競賽評審評獎時的準則，只覺得高度集中、過份強調她本人的電影，本身難以得到獎項垂青。
而個人對兩部電影後的印象，卻是「為什麼鄭秀文最近總是接亂改原著的戲呢？」雖然忠於原著的戲不一定會好看，只是兩部電影的劇本缺失，或多或少與「改動原著」有關；而合拍片制度對她的影響，似乎比想像中更為深遠。
始終覺得，像鄭秀文這種由純種港產片孕育出來的明星／演員，一遇到合拍片就會「被廢武功」，縱使戲外她本人的成長「輕舟已過萬重山」，不少粉絲相信她有能力接到更有「深度」的劇本，成就更有「深度」的演出。只是香港電影市場（尤指一線影星的商業大製作）繼續由合拍片主導的話，她還能夠接到跟本人氣質契合、不受外力干擾地展示演技的劇本嗎？