電影《擁抱遺忘的過去》(Every Thing Will Be Fine)是一部心靈救贖的電影，由德國著名導演溫‧韋德斯(Wim Wenders)執導。男主角Tomas (占士法蘭高飾) 是位作家，由於苦無創作靈感，於是撇下妻子，獨自居於雪地，希望找到題材衝破寫作的桎梏。可惜，在一次駕駛途中，意外撞倒了一對玩雪橇的兄弟，兄長Christopher受驚卻無礙，弟弟Nicolas則不幸死亡。冬日茫茫，無垠大地下只剩下插畫家母親Kate的喪子傷痛哀唬，還有Tomas意外後的自責與愧疚。
韋德斯的電影主角都帶點落泊天涯的況味，而且對女人都若即若離。《德州巴黎》(Paris, Texas)的沉默漢子，到《里斯本故事》(Lisbon story)的收音師，心靈都有所缺陷，生活的每一劇都彷彿在問自己應往哪裏去找尋人生的最後歸所。這次，主角Tomas不但在創作路途上陷進了死胡同，還意外輾斃了一名小孩。如果創作是作家的生命，那麼，找不到創作靈感就像生命中沒有了靈魂一樣，而交通意外更令本已找不到一絲動力的心靈再陷進自責的漩渦之中。
於是，主角選擇沉淪……。
作家最擅長就是寫出書中人物的細膩感情，可是偏偏自己卻不知情歸何處。那個旁晚，意外發生的幾分鐘，主角還不敢接聽妻子的電話，可是，當主角以為僥倖逃過慘劇降臨，陡地變得神色安然，還一手把Christopher放在肩膊上，竟對着剛致電的妻子說everything will be fine，前後判若兩人，心靈彷彿一下子找到歸處，也難怪吧，既然死神也以為可幸運地只擦身而過，那夫婦間的感情轇轕又有何大不了？故事的發展當然不盡如人意，一宗車禍，改變了幾個人的一生。
電影發展下去，Tomas未能掃除心魔，放下那份歉疚，結果，一段感情無聲逝去，寫作生涯卻絕處縫生。常言道寫作的人沒有經歷便沒有突破，因此，作家到了中年以後往往便江郎才盡，畫地為牢，走不出自己的創作天地，古往今來的例子俯拾即是。主角亦不例外，正當生命走到最低潮時，恰好給予他創作的無比動力。幾年後，他的小說賣個滿堂紅，又恰好給他遇上知己，而繼女的出現亦令他對小孩的恐懼消除。表面上，他好像藉着創作洗滌心靈，尋找了人生的歸宿，一切是那末順利。然而，他的心靈拼圖仍欠最重要的一塊，就是那孩子Christopher。他心裏明白縱然贏得了全世界，但補償不了孩子成長的缺陷也是徒然。
另一方面，Christopher對藝術創作亦感興趣，於是，也許出於童年創傷或是天賦正正如此，他對像父親身影的Tomas念念不忘。電影的結局是二人坐於餐廳內，Christopher問了Tomas一個問題：「小說中主角舉起孩子的一幕，那孩子是我嗎？」換了是其他電影，這問題會是肯定的。不過，Wim Wenders的戲又怎會如此呢？Tomas顧左右而言他，給了一個創作人口中的標準答案。原來多年以來，Tomas都誤以為自己已經從悲劇中走過來，其實是在逃避，過去就像一面鏡子，映照他無論選擇遺忘過去，還是擁抱記憶，他不敢面對過去，根本就是原地踏步。而更令他驚詫的是，他的逃避令他變得對一切都很理智，甚至跡近麻木。
創作好像就是一切，其實不然。儘管經過這麼多年，Tomas也知道時間是沖不掉這烙印，創作亦彌補不了心靈的失落，對着Christopher扮作關心也是枉然，只有坦然面對，才能釋懷，才可真誠磊落地走下去。電影的諷刺是：末了，Christopher的一泡尿竟然將不能面對的過去修補過來，猶如開首時Tomas因一根吸了一半的香煙而開展了人生的另一局面。
當然，此片水平離Wim Wenders全盛時期的代表作仍有距離，但大師說故事的不落俗套，電影鏡頭的調度，那空氣的中微塵，那蒼茫的雪地，還有人物站在玻璃反射的風景，都令電影餘音裊裊，不絕如縷。